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Variations sur le thème de l'imaginaire
Présentation de l'exposition par Claudia Nierman:
Les images de mon travail sont délibérément énigmatiques et à plusieurs niveaux. Elles invitent le spectateur à raconter une histoire où le rêve et la réalité s’enchevêtrent comme les fils d’une tapisserie.
L’environnement urbain est ma source d’inspiration : vitrines, affiches déchirées, graffitis, bâtiments détruits. Ce que l’homme laisse derrière lui en quelque sorte. Et à la fin, la pluie, le soleil, les reflets, les ombres et les passants qui viennent transformer ces objets et ces moments.
Dessinées par les forces du hasard, toutes ces visions éphémères capturées en argentique et aujourd’hui en numérique, cette matière brute, se fondent les unes dans les autres pour créer une nouvelle identité.
Le résultat ? D’un côté, un étrange amalgame de mes inquiétudes sur le temps et la mémoire, et de l’autre, grâce à la manipulation délibérée des images, un chemin vers l'introspection de nos luttes personnelles et collectives.
Mexico, Mars 2009
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Biographie de Claudia Nierman:
« Mes images sont délibérément énigmatiques.
J’aime inviter le spectateur à s’aventurer dans le processus d’interprétation qui relie les rêves à la vie, et ainsi construire sa propre histoire en écho à la mienne. »
Claudia Nierman travaille inlassablement ses images entre rêve et réalité, mélangeant des ingrédients saisis dans l’environnement urbain à des images produites en studio.
Elle s’ingénie à capter dans le réel des visions fugitives, des confusions visuelles générées par la pluie, le soleil, les reflets ou les courbes, pour évoquer son obsession du temps et de la mémoire. Les transformations du corps humain proposées dans ses photographies nous offrent une métaphore sensible et complexe des luttes dans lesquelles nous sommes tous engagés sur le plan personnel et collectif.
« Selon la philosophie idéaliste de Borges, rêver et vivre sont synonymes. J’aime offrir au spectateur la possibilité d’expérimenter cette synchronicité. »
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